15 parimat täiskasvanute hinnatud Bollywoodi filmi läbi aegade

Täiskasvanute hinnatud Bollywoodi filmid olid kunagi ammu suur asi. Õnneks pole see enam nii. Tõsi, aeg-ajalt tekitab film vaidlusi, sest India tsensuurilaud üritab tegutseda „sanskari keeles“. Kuid üldiselt pole filmitegijad kartnud uurida kuritegude ja seksi teemasid, mis tavaliselt nõuavad, et nad oleksid julged ja realistlikud. Parimad A-kategooria Bollywoodi filmid on enamasti sel sajandil välja antud. Bollywoodi filmitegijad, nagu Anurag Kashyap ja Vishal Bhardwaj, on kinematograafilised piirid nihutanud. Selle tulemusena saime näha rohkem nn täiskasvanute hinnatud Bollywoodi filme. Ja see on suurepärane! Loetlege nüüd kõigi aegade parimad Hindi täiskasvanute filmid. Mõnda neist Bollywoodi täiskasvanute filmidest saate vaadata Netflixist, Hulust või Amazon Prime'ist.

15. Preili armas (2012)



Ligi ideaalne film teemaga, mida India peavoolu filmi territooriumil peaaegu ei näe. Ashim Ahluwalia debüütpüüd ‘Miss Lovely’ on atmosfääriline lugu Sonust ja Pinkyst, mida mängivad vastavalt Nawazuddin Siddique ja Niharika Singh. Mumbai C-klassi filmitööstuse keskel käsitletakse filmi suurepäraselt armastuse, seksuaalsuse, kuritegevuse ja lunastuse teemadel. See pälvis kultusliku staatuse tänu visuaalsete kujundite kasutamisele, 90ndate alamžanri pulpstiilis kujutamisele ja lõpuks ka jutusõnude jutustamisele.



14. Huulepulk mu Burkha all (2017)

Minu burkha all oleva huulepulga pildi tulemus

Filmil on küll sensatsiooniline dialoog, kuid see ei lähe kunagi üle parda (Ja mis see Bollywood ilma vähemalt teatraalsuseta on!) Raskete naisteprobleemide käsitlemisel on see vabandamatult julge ja arvamuslik, film on üks 2017. aasta parimatest. kõigi daamide kingadesse, kes käivad huulepulgad seljasburkhad. India vajab veel selliseid filme nagu ‘Huulepulk mu Burkha all’, kuid ma pole kindel, kas me neid väärime. Vaadake filmi mitte selle selgesõnalise sisu ega uudishimu pärast, milles kogu CBFC kära oli, vaid selle sära pärast.



13. Kole (2014)

India kinokunsti tohutu kohutav Anurag Kashyap on olnud katalüsaator, mis osutus oluliseks uue julge ja vankumatult ausate filmitegijate põlvkonna tutvustamisel. Uusnoir-psühholoogiline põnevik ‘Inetu’ järgib uurimist, mis käsitles noore tüdruku röövimist päevavalguses ja kogu pinna all levivat sombust. Sarnaselt Austria autori Michael Haneke töödega ei soovi Kashyapi ‘Ugly’, et te vaataksite seda oma kodu mugavatelt istmetelt popkorni näksides; ei, see tahab, et teid provotseeritaks, häiritaks ja jälestataks. Film, kus väike tüdruk ja tema saatus on tagaplaanile lükatud; kus see muutub väiksemaks detailiks, võib ‘Inetu’ teid hingepõhjani kohutada.

12. Tuli (1996)



‘Tuli’ oli üks esimesi Bollywoodi filme, kus selgesõnaliselt näidati homoseksuaalseid suhteid. Esialgu läbis selle India tsensuurinõukogu lõikamata täiskasvanute reitinguga. Esmakordselt linastati seda filmi ja see jooksis peaaegu kolm nädalat täismajadesse enamikus India suurlinnades. Kuid peagi hakkasid meeleavaldajad kogu riigis teatreid vandaalitsema ja nõudsid filmi teatrist eemaldamist. Seejärel suunati film uuesti tsenseerimisnõukogusse uuesti läbivaatamiseks. India valitsust kritiseeriti vandaalidega ühinemise eest. ‘Tuli’ on endiselt üks parimaid homoseksuaalsuse uurimisi Indias.

11. Kaminey (2009)

See oli Vishal Bhardwaj jaoks ebatavaline lahkumine võrreldes tema varasemate filmidega. Ta oli kõige kauem vaimustuses Caperi žanrist ja otsustas kummardada selliseid filme nagu Snatch and Lock, Stock ja Two Smoking Barrel. Algusest peale on ‘Kaminey’ lihtne lugu kahest vennast, kes lähevad eraldi teed, et hilisemas etapis teineteise teed ületada. Kaminey teeb jäljendamatuks selle sisemine töö, vestlused, rägastik, mida ta progresseerudes põimib, ja erakordne toetav roll. Shahid mängis kaksikuid - üks kogelemise ja teine ​​lispiga - täiesti veendunud ning esitas ühes filmis oma karjääri parimad etendused - Guddu ja Charlie. ‘Kamineyt’ mäletavad lojaalsed esindajad ka oma legendaarsete tegelaste Bhope Bhau ja Mihhaili poolest.

10. Gulaal (2009)

‘Gulaali’ hing on selle alltekst ja Piyush Mishra sõnad. On üldteada, et Anurag Kashyap lõi Mishra teose oma arvukatest teatritegudest ja kirjutistest vabalt sisse ning andis elu Hindi Kino ühele intelligentsemale poliitilisele draamale. Heitlik tudengipoliitika ühendab käed vürstiriikide kuningate valitseva, ängistunud nägemusega ja sünnitab tiksuva viitsütikuga pommi. See on ainult aja küsimus, millal see plahvatab. Küsimus on - kes on elus, et kasu lõigata. Kogu sõnumi mõistmiseks on vaja mitut vaatamist.

9. Matrubhoomi (2003)

Film, millest isegi enamik indiaanlasi poleks kuulnud; mis on üsna häbiväärne, sest see Manish Jha lavastatud filmiklipp on üks šokeerivamaid ja häirivamaid filme, mida oleme näinud. Määratlemata ajaraamistikus, kui lakkamatu naissoost lapsetapp on jätnud India maapiirkonna ühiskonna ilma naisteta, järgib ‘Matrubhoomi: naisteta rahvas’ patriarhaalset ja misogüünilist isa, püüdes leida pruut, et rahuldada tema nelja poja iha. See on õudne maailm, mille Jha loob, sisendatuna reaalsuse ja pakilisuse tundega, mida India kinos varem polnud nähtud. Geniaalne ja provokatiivne kunstiteos.

8. Delhi kõht (2011)

‘Delhi kõht’ on üks neist filmidest, mis paneb mõtlema: „Mis võib veel valesti minna?“ vaadates seda ja vastake kiiresti veel ühe sündmusega, mis plaanib tegelaste kruvimist. Vigade komöödia, kui tohib. Kuid mitte PG-13 tüüpi. NSFW liik. Lugu algab kolme toakaaslase ja eksitava pakiga, kuid järgneb sellele täieliku kaosega, kus kõik funktsioonid alates gangsteritest endiste abikaasade ja teemantide ja väljaheideteni saavad esile. Üks kõige julgemaid - tegelikult - kõige julgemaid komöödiaid, mis Bollywoodist kunagi välja tulnud, on julm, nina peal ega istu hetkekski. Ümberringi plahvatuslike näitlejatendustega (Kunal Roy Kapoor väärib erilist mainimist selle eest, et ta näeb pealkirjaga “Delhi kõht” nii ehedalt kõhukinnislik) ja farsise muusikaga on DB hootfest. Ja kuigi ingliskeelne versioon on möllav, on hindi dubleeritud versioon prantsuse aare!

7. Hazaaron Khwaishein Aisi (2005)

Tormilise poliitilise vaatepildi taustal asetav tiged lugu „Hazaaron Khwaishein Aisi” haarab teie tähelepanu juba esimesest kaadrist ega lase kunagi lahti. Kommentaariks India poliitilisele õhkkonnale, mis viis hädaolukorrani 1975. aastal, keskendub see romantiline draama kolmele Delhi ülikooli üliõpilasele, nende unistustele ja püüdlustele ümbritseva segaduse keskel. Mishra on ‘Hazaaron Khwaishein Aisi’ saatel teinud meistriteose - julge ja graatilise loo nendest pimedatest aegadest, kaotamata oma tegelasi silmist. Tegelikult on see lugu soovist, igatsusest, armastusest ja himust. Ja just see inimlik puudutus muudab selle sajandi üheks parimaks kinokogemuseks.

6. Dev D (2009)

Anurag Kashyap saab paljude asjade eest palju au, kuid selle eest, mida ta piisavalt ei saa, on tema ainulaadne, kuid peen muusikamaitse ja viis, kuidas ta oma filmides laule kasutab. Ja see ei saanud olla ilmsem tema muusikalisemas filmis: “Dev D”. ‘Dev D’ puhul on nii silmatorkav see, kui orgaaniliselt iga lugu filmis tundub. ‘Dev D’ on minu arvates mall, mida iga India filmitegija peaks kasutama muusikali tegemisel - eriti kui see on armastuslugu. See on tunnistus Kashyapi andekusest, et nii geniaalne kui ’Dev D’, pole see kaugeltki tema parim film (lugege edasi, et teada saada, mis siis on).

5. Mussooni pulm (2001)

Üks väheseid rahvusvaheliselt tunnustatud filme India kino loomingust, ‘Mussoon Pulmad’, kujutab endast geniaalset sotsiaal-poliitiliste ja romantiliste takerdumiste kujutamist, mis on seotud suurte rasvaste India pulmadega. Film puudutab India konservatiivsuse, patriarhaadi ja düsfunktsionaalse perekondliku ülesehituse teemasid. Cannes'i filmifestivali Marché du Filmi rubriigis esilinastunud ja Veneetsia filmifestivalil ihaldatud Kuldlõvi võitnud ‘Mussooni pulm’ on üks India kino meistriteostest. Roger Ebert ütles selle kõige paremini, kui ta ütles: 'Mira Nairi mussoonipulm on üks neist rõõmsatest filmidest, mis hüppab üle riigipiiride ja tähistab universaalset inimloomust'.

4. Must reede (2007)

See pole selles loendis esimene Kashyapi funktsioon ja see ei jää viimaseks - selline on mehe geenius. Ja must reede võib olla lihtsalt tema kõige ausam töö - kujutades India viimase aja ajaloo üht pimedamat tundi. Jõhkralt provokatiivne ja sageli hirmutav portree 1993. aasta Bombay plahvatustega seotud sündmustest ja sellele eelnenud vägivaldsetest hindu-moslemi rahutustest on „must reede” õigluse poole püüdlemisel kohmakas, tuues samas inimkonna mõningase näo nõiaringi. vägivald. Väga vastuoluline film sai Kashyapi esimeseks teatrietenduseks (tema tegelik debüüt ‘Paanch’ oli ja on siiani keelatud). Film, mis küsib rohkem küsimusi kui vastab, jääb “must reede” endiselt kõrgeks saavutuseks Kashyapi loomingus ja võib-olla tema seni kõige inimlikumaks filmiks.

3. Bandit Queen (1994)

Pilditulemus bandiit-kuningannale

Kahtlemata kõigi aegade kõige vastuolulisem Bollywoodi film. Elavhõbeda Shekhar Kapuri lavastatud film on kurikuulsa jõugu juhi Phoolan Devi elulugu. See läbib tema tõusu elu madalseisust, illegaalse elukutse viisist, mille ta oli sunnitud valima. Filmi vaidlustasid jultunud alastistseenid, kus osalesid Seema Biswas, vägistamisstseen, mis teda taas hõlmas, ja needused täitsid dialooge. See lõpuks vabastati, peaaegu pool filmi lõigati. Ikka meile meeldis see. Kujutage ette, kui kogu film oleks välja antud. * hanemunad *.

2. Omkara (2006)

Shakespeare'i näidendi kohandamine filmiks on omaette keeruline ülesanne. Proov anda näidendile India perspektiivi muutub topelt väljakutsuvaks. „Omkaraga” suutis Bhardwaj säilitada Othello olemuse, samal ajal kui ta veetles ruumi sellele, mis on India sisemaal ja eetoses sügavalt juurdunud lugu. Bhardwaji käsitöö ja Shakespeare'i sügavus saavad kokku, et luua põnev kunstiteos. Kunst, mille üle oleksin kindel, et Shakespeare ise oleks uhke olnud. Nii „Omkara” kui ka „Lagaan” (millest saate varsti lugeda) esindavad India kino kõige hiilgavamas ja parimas vormis: need on toored ja ausad India kujutamised ning samal ajal on need eepilised muusikalised saagad, mida indiaanlased kino on alati tuntud olnud.

1. Wasseypuri jõugud (2012)

Kui Anurag Kashyap esietendus 2011. aastal Cannes'is oma viie tunni pikkuse suurejoonelise oopuse, oli publik ja kriitikud šokeeritud, sest nad polnud kunagi varem Bollywoodist midagi sellist näinud. Aastakümnete jooksul India maapiirkonnas Wasseypuris asunud korruptsiooni, mõrvade ja kättemaksu tõestisündinud loo põhjal sai Kashyap endale sajandi ühe stiilseima ja elavama kinokogemuse. Ühendades Coppola filmi „Ristiisa” võluvad ja mõistatuslikud iseloomustused Tarantino filmi „Pulp Fiction” temaatiliste õitsengutega, pakub Kashyap tõeliselt hüpnotiseeriva kinokogemuse. Juba kultusklassika kogu maailmas asuvate kinefiilide silmis jääb ‘Wasseypuri jõugud’ India kino märgiliseks saavutuseks.

Copyright © Kõik Õigused Kaitstud | thetwilightmovie.com